Entretenimiento
Qué ver en el cine y plataformas: novedades destacadas
– Por Redacción Conciencia Pública
Actualmente, en la cartelera mexicana encontramos varias opciones muy variadas y apetecibles. Por ejemplo, Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba: Castillo Infinito, que combina animación, acción y aventura, es una buena apuesta para todos aquellos que disfrutan del anime y de historias visualmente espectaculares.
Para los amantes del terror sobrenatural también está El Conjuro 4: Últimos Ritos, ideal si te laten estas películas, pues sigue explorando casos paranormales con la pareja de Ed y Lorraine Warren.
Más películas que no deberías pasar por alto
Si prefieres una película más ligera o para ver con toda la familia, 200% Lobo te puede sacar una sonrisa: cinta animada que mezcla de comedia, aventura y fantasía con un toque simpático.
Para quienes les gusta algo diferente, La hermanastra fea ofrece fantasía más oscura con elementos de cuento clásico retorcido. Y si te gusta algo reflexivo y visualmente bello, la película Dreams: Sueños tiene su encanto.
Estrenos recientes en Cinépolis que merecen atención
En Cinépolis también hay títulos nuevos que valen la pena. Por ejemplo, Dracula: A Love Tale, del director francés Luc Besson, aparece como uno de los estrenos recientes. Aunque ya sabemos bastante del vampiro, las versiones modernas suelen traer giros interesantes.
Otro título, más para la diversión, es Mirreyes vs Godínez: Las Vegas, para quienes buscan comedia mexicana contemporánea con algo de crítica social ligera.
Películas mexicanas para apoyar el cine nacional
Es importante aprovechar los estrenos nacionales. Corina es una de esas recomendaciones: película mexicana estrenada comercialmente por Cinépolis que ha captado atención por su historia sobre superación personal y empatía, y ha sido bien valorada en festivales como el de Guadalajara. Siempre que puedas, ver cine mexicano en sala no solo te da una experiencia distinta, sino que apoya la industria local.
Series que están dominando Netflix en México
Pasando al streaming, en Netflix México, entre las series más populares están Merlina (temporada 2), Dos tumbas, Bon appétit, majestad, Mi vida con los chicos Walter, Rehén y El sinuoso camino del derecho.
Estas abarcan desde géneros de fantasía/gótico (como Merlina) hasta drama, suspenso y casos judiciales. Son buenas opciones si buscas algo que esté en la conversación cultural.
En Netflix también se estrenó Nombre artístico: Charlie Sheen, donde el controvertido actor cuenta su historia en este documental de dos partes que explora su ascenso a la fama, su posterior caída y su camino a la recuperación.
En Disney Plus podemos encontrar Dos familias, serie basada en la novela del mismo nombre, esta miniserie de 4 capítulos sigue a una pareja que, después de ser llamados al hospital, descubren que el hijo que han estado criando no es su hijo biológico, sino que fue cambiado al nacer con el hijo de otra pareja
Otras plataformas que valen la pena
En Prime Video, por ejemplo, hay series que están captando mucha atención: The Boys, Upload, Reacher y producciones mexicanas o latinoamericanas que te conectan más con la realidad de la región.
También Toda la sangre, en Starzplay, es una serie mexicana de crimen y suspenso que explora asesinatos con referencias culturales locales, un buen plan si buscas algo más oscuro.
Consejos rápidos para elegir qué ver
- Antes de decidir, checa la cartelera de tu Cinemex o Cinépolis local: puede haber horarios o versiones (dobladas vs subtituladas) que hagan la experiencia mucho mejor.
- En streaming, revisa el catálogo reciente (“Top 10 México” etc.) ya que cambian mucho los títulos disponibles.
- Si te interesan géneros específicos (terror, animación, suspenso, comedia romántica, etc.), prioriza esos en streaming cuando haya bloqueos de género; así aprovechas mejor el servicio.
- Y no olvides: ver cine en sala también tiene ventajas sensoriales (“pantalla grande”, sonido envolvente), que muchas veces hacen que valga la pena elegir ir al cine aunque puedas esperar para verlo en streaming.
Entretenimiento
Paramount Skydance prepara una oferta histórica para adquirir Warner Bros. Discovery
– Por Redacción Conciencia Pública
Paramount Skydance, la nueva entidad formada tras la adquisición de Paramount Global por la familia Ellison, está preparando una propuesta mayoritariamente en efectivo para adquirir Warner Bros. Discovery, según informan fuentes cercanas a la operación.
Este movimiento busca consolidar uno de los mayores conglomerados de entretenimiento del mundo, integrando cine, televisión y plataformas de streaming bajo un mismo paraguas corporativo, al estilo de lo que ha venido haciendo Disney con múltiples compras y fusiones desde hace diez años.
La noticia ha generado un fuerte impacto en los mercados financieros. Las acciones de Warner Bros. Discovery registraron un incremento de hasta el 37%, mientras que las de Paramount Skydance subieron cerca del 9%.
Este aumento refleja la expectativa de los inversionistas sobre el valor estratégico de una eventual fusión que podría cambiar la dinámica de la industria del entretenimiento global.
David Ellison, hijo del multimillonario Larry Ellison, lidera Paramount Skydance como presidente y director ejecutivo. La familia Ellison respalda financieramente la operación, lo que refuerza la viabilidad de la adquisición y subraya la ambición de crear un conglomerado capaz de competir con gigantes como Netflix, Disney+ y Amazon Prime Video.
Entre los activos que podrían integrarse se encuentran HBO Max, CNN, DC Studios y Warner Bros. Pictures. Esta consolidación permitiría a la compañía resultante fortalecer su catálogo de contenidos, mejorar su presencia en el streaming y aumentar su influencia en la producción cinematográfica y televisiva a nivel mundial.
No obstante, la operación enfrenta posibles desafíos regulatorios. La magnitud de la transacción y el contexto de concentración en la industria audiovisual podrían generar cuestionamientos por parte de autoridades antimonopolio, tanto en Estados Unidos como en otros mercados clave en todo el mundo. Estos obstáculos podrían retrasar o incluso modificar los términos de la fusión.
A la complejidad se suma que Warner Bros. Discovery ya está en proceso de dividirse en dos compañías independientes: una centrada en estudios y streaming, y otra en redes de televisión por cable.
Esta reorganización corporativa podría complicar la estructuración de la oferta y la negociación de los activos que Paramount Skydance busca integrar.
Aunque aún no se ha presentado una oferta formal, la operación está en boca de analistas, inversionistas y ejecutivos de la industria. Si se concreta, esta adquisición podría redefinir el panorama del entretenimiento global durante la próxima década, marcando un antes y un después en la competencia entre plataformas y estudios tradicionales.
– Por Redacción Conciencia Pública
La legendaria actriz estadounidense Kim Novak, conocida por su papel en Vértigo del también legendario director Alfred Hitchcock, recibió el León de Oro por su trayectoria en la 82ª edición del Festival Internacional de Cine de Venecia, este lunes 1 de septiembre de 2025.
A sus 92 años, Novak hizo una rara aparición pública para aceptar este prestigioso reconocimiento, presentado por el director mexicano Guillermo del Toro.
Durante la ceremonia, Novak fue ovacionada de pie durante ocho minutos. En su discurso, expresó su preocupación por la situación mundial actual y abogó por la unidad y la creatividad para salvar las democracias.
La entrega del premio coincidió con el estreno del documental El vértigo de Kim Novak, dirigido por Alexandre O. Philippe y producido por su amiga y representante Sue Cameron. El documental ofrece una mirada íntima a su vida, explorando su infancia difícil, su lucha contra el trastorno bipolar y su decisión de alejarse de Hollywood en los años 80 para preservar su identidad.
Además, Novak expresó su desconfianza hacia una próxima película biográfica sobre su vida que protagonizará Sydney Sweeney, mostrando reservas sobre cómo será retratada en la cinta.
Este reconocimiento en Venecia reafirma el legado de Kim Novak como una figura icónica del cine clásico y una mujer que ha luchado por mantener su autenticidad a lo largo de su vida.
–Por José Modesto Barros Romo
Después de más de tres décadas de obsesión y preparación, Guillermo del Toro presentó este 30 de agosto en el Festival Internacional de Cine de Venecia su versión de Frankenstein, proyecto al que define como la obra de su vida.
La cinta, producida por Netflix con un costo aproximado de 120 millones de dólares, se exhibió en competencia oficial del Festival de Cine Venecia, y fue recibida como un drama gótico que apuesta más por las emociones humanas que solo por el horror mismo.
El filme está encabezado por un elenco de lujo: Oscar Isaac interpreta al famoso científico suizo de la novela de Mary Shelley, el doctor Victor Frankenstein. Por su parte Jacob Elordi encarna a la criatura, mientras Mia Goth y Christoph Waltz completan los papeles principales.
La fotografía corrió a cargo de Dan Laustsen y la música fue compuesta por Alexandre Desplat, dos colaboradores habituales del director mexicano.
Del Toro ha confesado que el libro de Shelley lo marcó desde niño y que durante 30 años se preparó para llevarla a la pantalla. “He estado entrenando toda mi vida para contar esta historia”, dijo, subrayando que su versión busca hablar de la soledad, la paternidad y la culpa, más que del simple terror.
El propio director reconoció que el miedo a “matar el sueño” lo detuvo durante años antes de dar el paso definitivo.
El rodaje comenzó en febrero de 2024 en Toronto, Canadá, y se extendió hasta septiembre del mismo año con locaciones en Edimburgo, Escocia, y Lincolnshire, Inglaterra.
Fiel a su estilo, Del Toro privilegió los escenarios prácticos y los efectos físicos sobre el uso masivo de gráficos digitales, buscando un acabado artesanal que dotara de realismo y textura a la historia.
Uno de los mayores retos fue la creación de la criatura, inicialmente concebida para el actor estadounidense Andrew Garfield, quien dejó el proyecto por problemas en su agenda.
El tapatío Guillermo del Toro tuvo apenas nueve semanas para rediseñar por completo el personaje para Jacob Elordi, quien pasó jornadas de hasta diez horas diarias en maquillaje durante el rodaje.
Las primeras críticas destacan el enfoque humanista de la película. La agencia Reuters apuntó que el “monstruo” verdadero podría ser el propio científico, mientras que el diario británico The Guardian describió la obra como un “melodrama gótico suntuoso” narrado desde la perspectiva de la criatura.
Para Del Toro, se trata de una exploración de la relación entre el creador y su creación, un tema que considera profundamente actual.
Tras su paso por Venecia, Frankenstein llegará a los cines en estreno limitado el 17 de octubre y debutará globalmente en Netflix el 7 de noviembre.
Con esta película, Del Toro no solo honra la novela de la escritora inglesa Mary Shelley, sino que también concreta el sueño largamente postergado de reinventar una vez más a uno de los personajes más icónicos de la cultura universal.
| Semblanza breve de Frankenstein o el moderno Prometeo:
Frankenstein, publicada en 1818, es la obra más célebre de Mary Shelley. La trama narra la obsesión del joven científico Víctor Frankenstein por desentrañar los secretos de la vida, lo que lo lleva a crear un ser con restos de varios cuerpos humanos. Sin embargo, horrorizado por el resultado, lo rechaza, y el monstruo —sensible e inteligente, pero marginado por su aspecto— se convierte en una figura trágica que busca venganza y reconocimiento. |
Disminuyen desapariciones en Jalisco durante 2025: Gobierno del Estado
PROEPA clausura predio en Colomos-La Campana
Qué ver en el cine y plataformas: novedades destacadas
Mery Gómez Pozos y su misión de unir a Morena en Jalisco
