CULTURA
EEUU se ha convertido el rival a vencer: El campeonato mexicano, mediocridad o competitividad
Futbol, por Esteban Trelles //
Comentar el futbol mexicano de manera objetiva nos lleva al análisis profundo del nivel que tiene, en el que podemos establecer de manera personal que es de calidad.
La zona geográfica en la que se encuentra México y los países que la conforman hace que se tenga una opinión errónea generalizada puesto que en automático la mayoría de comentaristas televisivos de los canales locales, principalmente Televisa y TV Azteca, bautizaron al equipo nacional como el “Gigante” de la CONCACAF.
La Unión Americana tiene tiempo tratando de ser una potencia futbolística en el que viene siendo prácticamente la única disciplina que sale del contexto de supremacía de este país no solo en el deporte en general (potencia mundial en todo sentido), con sus actividades de conjunto, con su tradicional y emblemático beisbol acompañado también con el futbol americano y el basquetbol como potencias tanto a nivel Selección Nacional como también lo es en sus campeonatos locales, lo que el llamado soccer ha quedado relegado pese a la intención de tratar de tener a lo mejor del mundo cuando iniciaron con su “majestad” Edson Arantes do Nascimiento “Pelé” en el ocaso de su brillante carrera deportiva jugando para el equipo del Cosmos de Nueva York (1975-1977), como embajador mundial para la incipiente afición neoyorkina y del resto del país.
Los grandes empresarios comerciales de los federativos “gringos” se han preocupado y ocupado en llevar lo mejor del mundo en su liga, que por supuesto ha subido su nivel y su enemigo acérrimo deportivo número uno es México a nivel Selección Nacional, no solo en las eliminatorias que son “un hueso duro de roer” sino la más humillante y significativa derrota del tricolor en una justa mundialista en octavos de final, al tener como técnico al mexicano vasco Javier Aguirre en Corea-Japón 2002, con ello se demuestra que a nivel de Selección Nacional México no es desde hace décadas superior a USA por mucho que los comentaristas de las televisoras mencionadas que les gana el sentimiento que se encuentran diseminados también en las cadenas internacionales de ESPN y FOX Sports, que algunos comentaristas traen la camiseta puesta del equipo América que surgieron de esa empresa al igual que el nacionalismo mexicano por su selección.
Ampliando el análisis de Selección Nacional sin salirnos del tema principal de los campeonatos internos de Primera División, existen países como Costa Rica y Panamá que a pasos agigantados se abren paso en la zona de CONCACAF sin olvidarnos de los centroamericanos que siempre se dificultan como Honduras, Nicaragua, El Salvador principalmente de locales en eliminatorias mundialistas y Canadá que tampoco es un rival a modo.
Adentrándonos nuevamente al campeonato local mexicano de la influencia del equipo América ante la FEMEXFUT, hace que al fin por sus arbitrariedades de toda la historia profesional se vislumbre una nueva liga de competición encabezada por el ex mundialista Carlos Salcido, “recogiendo”, los equipos disidentes, cansados de la imposición de la federación, para organizarse con los equipos desaparecidos de la División de Ascenso y otros equipos de plazas importantes que compiten en Segunda División para hacer su propia liga, que aún está en veremos.
Los llamados equipos grandes en México (Chivas, América, Cruz Azul y UNAM) América tiene como mística la supremacía (con “trampas” o sin ellas), el Cruz Azul quien pese al ayuno de campeonar por décadas debemos admitir que es también el sub campeonísimo de finales perdidas que a pesar de las últimas temporadas no califica en liguillas aparte de los desfalcos económico-administrativos de sus directivos encabezados por “Billy” Álvarez, por cierto, prófugo de la justicia que junto a su hermano Alfredo y su cuñado Garcés, se apoderaron del equipo y la cooperativa por décadas que la FEMEXFUT hace “oídos sordos” (que en parte tienen razón no son autoridad judicial) pese a darse cuenta por décadas atrás de malos manejos de la familia Álvarez, de un desfalco multimillonario con demandas de los propios cooperativistas que nunca nadie les hizo caso (Poder Judicial), que a diferencia de Ahumada con el equipo León con recursos de procedencia ilícita este personaje sí lo desafiliaron de inmediato, lo mismo que ocurre con el comportamiento del técnico argentino Ricardo La Volpe por acosador sexual que tan tranquilamente lo siguen contratando o bien otro ejemplo del ahora comentarista Luis Roberto Alves Zague con fotografías públicas en redes sociales inapropiadas que le costó su matrimonio y sigue trabajando tranquilamente.
UNAM y las Chivas tienen lapsos prolongados de mediocridad que el equipo tapatío en las últimas temporadas no ha calificado a liguilla consiguiendo su último título de liga con Matías Almeida (2017).
Los equipos importantes que merecen ser considerados “grandes” como Toluca, Pachuca, Tigres y Monterrey que estos últimos equipos regiomontanos dejan mucho que desear puesto que tienen las nóminas más altas del futbol mexicano y no lo demuestran en los títulos obtenidos.
Tigres la gran decepción con mejor plantel perdiendo dos finales una de liga contra Chivas y la otra de Copa Libertadores contra River Plate con una humillante goleada en Argentina de 4-0, con Ricardo Tuca Ferretti que la estrategia y sus planteamientos fracasaron.
Pachuca hace algunas décadas consiguió sus campeonatos con paso firme siendo canterano de sus propios jugadores de excelente nivel que últimamente se ha desmoronado, lo mismo su hermano el equipo León, es también un equipo importante desde siempre con influencia argentina de los Battaglia, Davino, Salomone, Albretch en diferentes épocas.
Santos de Torreón está también en la elite mexicana que tiene el encanto de encumbrar técnicos con un solo título en sus carreras personales como son Alfredo Tena (1996), Fernando “Sheriff” Quirarte (2001), Daniel “Travieso” Guzmán (2008), Benjamín “El Maestro” Galindo (2012), el mediocre polémico engreído portugués Pedro Caixinha (2015) y el uruguayo extraordinario guardameta surgido del Atlas de Guadalajara Robert Dante Siboldi.
Resumiendo, el campeonato mexicano es altamente competitivo como lo demuestran los equipos grandes Chivas de Guadalajara y Cruz Azul que llegaron a una final de Copas Libertadores de América perdiendo ambos, lo mismo que Tigres del UANL sacando la casta como equipos importantes y significativos en este país.
Correo electrónico: etrememodelos@hotmail.com
CARTÓN POLÍTICO
Edición 807: Magistrada Fanny Jiménez revoca rechazo de pruebas y defiende Bosque de Los Colomos
Si prefiere descargar el PDF en lugar de leer online: CLICK AQUÍ
Lectores en teléfono celular: Para una mejor lectura online, girar a la posición horizontal.
LAS NOTICIAS PRINCIPALES:
Crónica de una semana tensa en la UdeG: La rebelión estudiantil que desafía a la FEU
– Conciencia en la Cultura, por Luis Ignacio Arias
Los Premios Ariel, máximo reconocimiento de la Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas (AMACC) se entregarán el 20 de septiembre. Por tercer año consecutivo, Jalisco ha sido la sede de los Premios Ariel, en esta ocasión se celebran en Puerto Vallarta.
La AMACC impulsa una política de itinerancia para que los Ariel dejen de celebrarse exclusivamente en la Ciudad de México, buscando y fortalecer la conexión entre la industria cinematográfica nacional y los diversos estados. Jalisco ha mostrado una receptividad notable a esta política, ofreciendo no solo capacidad logística e infraestructura adecuada, sino también apoyo institucional y económico.
A través de la Secretaría de Turismo y FILMA Jalisco, el estado ha otorgado incentivos para atraer producciones, políticas públicas de cine y recursos concretos para la realización de la ceremonia, como los más de 10 millones de pesos destinados a la producción del evento 2025. Además, la elección de Puerto Vallarta como sede se vincula con un interés estratégico por consolidar un polo cinematográfico dentro del estado.
Con apoyos como el “cash rebate”, la comisión de filmaciones y la existencia de festivales de cine consolidados como el Festival Internacional de Cine de Guadalajara (FICG), demuestra que puede ofrecer garantías logísticas y técnicas para eventos de gran magnitud, al mismo tiempo que refuerza su visibilidad cultural y turística.
El gobierno del estado ha buscado que los Ariel sirvan también como plataforma de promoción turística, vinculando cine, cultura y visitantes; la cobertura mediática que genera el evento, junto con los atractivos turísticos de Puerto Vallarta, amplifica la proyección del estado en el ámbito nacional e internacional.
Esta política contempla además la diversificación dentro del propio territorio jalisciense: si bien los premios se han celebrado en Guadalajara y ahora en Puerto Vallarta, la intención es rotar la sede dentro del estado en futuras ediciones, mostrando así la variedad de escenarios y consolidando a Jalisco como un punto neurálgico del cine mexicano contemporáneo.
Entre las películas nominadas, Pedro Páramo de Rodrigo Prieto se consolidó como una de las favoritas, obteniendo 17 nominaciones. La ópera prima de Prieto es una adaptación de la emblemática novela de Juan Rulfo que fusiona el realismo mágico con una estética cinematográfica contemporánea, aprovechando la experiencia del director como director de fotografía.
Su propuesta visual busca capturar la atmósfera surrealista de la obra literaria, y cada encuadre, cada composición lumínica, remite a la memoria de un México lleno de fantasmas y ecos del pasado. Prieto logra, con sorprendente soltura para un debut en la dirección, trasladar la intensidad emocional y la ambigüedad de los personajes a la pantalla, mostrando un cine que dialoga tanto con la tradición literaria como con el lenguaje cinematográfico moderno.
La Cocina, dirigida por Alonso Ruizpalacios, también acaparó la atención de la crítica y del público, con 15 nominaciones en diversas categorías. Ruizpalacios, conocido por su capacidad de mezclar humor, crítica social y frescura narrativa, invita a explorar las dinámicas de poder y género en un contexto culinario, donde la cocina se convierte en un microcosmos de tensiones, aspiraciones y secretos.
La dirección de Ruizpalacios se distingue por su ritmo ágil, su atención al detalle y la manera en que los personajes se despliegan en un espacio aparentemente cotidiano, transformando lo familiar en un escenario de reflexión sobre la sociedad contemporánea mexicana.
Sujo, codirigida por Fernanda Valadez y Astrid Rondero, recibió 13 nominaciones y ofrece una mirada íntima y profunda a la búsqueda de identidad de una joven que enfrenta los retos de la migración y la pertenencia. Valadez y Rondero despliegan un estilo cinematográfico sensible, que combina la narrativa íntima con un fuerte compromiso social.
La película se mueve entre el drama personal y la denuncia de condiciones sociales, logrando un equilibrio entre emoción y reflexión, mientras invita al espectador a contemplar los dilemas humanos y la construcción de la identidad frente a contextos adversos.
Corina, de Úrsula Barba Hopfner, con 9 nominaciones, centra su historia en las complejidades de las relaciones humanas y la búsqueda de la verdad en la interacción entre sus personajes. Hopfner demuestra un manejo refinado de la introspección dramática y una capacidad notable para capturar la esencia de cada individuo, explorando cómo los deseos, miedos y secretos moldean las decisiones y la convivencia. Su dirección, delicada y precisa, pone en primer plano la psicología de los personajes y transforma la narrativa en un examen de la condición humana contemporánea.
Finalmente, Un actor malo, que obtuvo 5 nominaciones, se destaca por su reflexión sobre la identidad, la percepción pública y los conflictos entre la vida personal y la fama. La película combina elementos de comedia y drama con un estilo original y arriesgado, mostrando cómo la construcción de la imagen propia y la exposición ante los demás pueden convertirse en territorio de exploración artística y social. Su dirección, creativa y audaz, logra mantener la tensión entre humor, ironía y crítica, permitiendo al espectador identificarse con los dilemas del protagonista y reflexionar sobre el espectáculo de la vida pública.
El conjunto de estas películas refleja la diversidad y riqueza del cine mexicano contemporáneo. Cada una de ellas ofrece una perspectiva única sobre temas universales como la identidad, el poder, la migración y las relaciones humanas, evidenciando la capacidad del cine nacional para dialogar con su contexto histórico y social. La crítica y la audiencia han reconocido que, más allá de la técnica y la narrativa, estas producciones invitan a la reflexión y al cuestionamiento, ofreciendo miradas que son tanto íntimas como colectivas, particulares y universales.
Los nominados a los Premios Ariel ponen de manifiesto la evolución y el dinamismo de la industria mexicana. Las películas y sus directores son la muestra de que el cine mexicano continúa siendo un espacio de innovación, reflexión y expresión artística que resuena dentro y fuera del país, consolidando su relevancia en el panorama global.
– Por Redacción Conciencia Pública
Cada 14 de septiembre México rinde homenaje a una de sus tradiciones más representativas: la charrería.
El Día Nacional del Charro fue instaurado en 1934 como una manera de reconocer al charro como figura central de la identidad mexicana y al mismo tiempo consolidar este deporte ecuestre como una práctica cultural de enorme arraigo.
Esta celebración se vive en todo el país, desde los lienzos charros hasta las plazas públicas, con un ambiente que enlaza historia, destreza y orgullo patrio.
En redes sociales, la fecha adquiere una fuerza particular. Hashtags como #DíaDelCharro y #DíaNacionalDelCharro agrupan miles de publicaciones en X, Facebook, TikTok e Instagram.
Usuarios comparten fotos de trajes bordados, sombreros de ala ancha, montas de caballos y suertes espectaculares como manganas, coleaderos o el paso de la muerte.
También abundan los mensajes de autoridades, artistas y asociaciones que felicitan a los charros y escaramuzas, exaltando el valor de mantener vivas las costumbres.
La Federación Mexicana de Charrería y la Asociación Nacional de Charros son protagonistas en la promoción de actividades conmemorativas.
Desde sus cuentas oficiales en internet se difunden la agenda de charreadas, congresos y campeonatos que se desarrollan en distintos estados del país.
Las escaramuzas, grupos femeninos que ejecutan rutinas a caballo con precisión y estética, se han vuelto además un símbolo de inclusión y disciplina dentro de esta disciplina reconocida por la UNESCO como Patrimonio Cultural Inmaterial desde 2016.
En municipios y capitales estatales (Guadalajara no es la excepción), el Día del Charro se acompaña de desfiles, exhibiciones y actos solemnes. No faltarán hoy los honores a la bandera ni los espectáculos ecuestres que refuerzan el vínculo entre tradición y mexicanidad.
La fecha, además, se sitúa estratégicamente en la antesala de las Fiestas Patrias, lo que le otorga un carácter doblemente simbólico: recordar el legado charro y enmarcar la conmemoración de la Independencia.
En la esfera digital, las publicaciones destacan tanto la herencia familiar como la profesionalización del deporte.
Muchos jóvenes charros y escaramuzas utilizan hoy en día redes TikTok e Instagram para mostrar rutinas, vestimentas y entrenamientos, contribuyendo a que nuevas generaciones se acerquen a la charrería.
Esa combinación entre tradición e innovación ha hecho que la conversación en línea sea particularmente activa, alcanzando públicos que van más allá de los asistentes habituales a los lienzos.
Así, el Día Nacional del Charro se mantiene como una de las celebraciones más singulares del calendario mexicano: una fusión de historia, arte ecuestre y pasión comunitaria.
La charrería no solo sigue viva, sino que se adapta a los tiempos modernos sin perder su esencia.
En cada suerte, en cada traje de gala y en cada caballo brioso, resuena el eco de una tradición que México reconoce como suya y que proyecta al mundo como parte de su identidad.
– Por Redacción Conciencia Pública
La legendaria actriz estadounidense Kim Novak, conocida por su papel en Vértigo del también legendario director Alfred Hitchcock, recibió el León de Oro por su trayectoria en la 82ª edición del Festival Internacional de Cine de Venecia, este lunes 1 de septiembre de 2025.
A sus 92 años, Novak hizo una rara aparición pública para aceptar este prestigioso reconocimiento, presentado por el director mexicano Guillermo del Toro.
Durante la ceremonia, Novak fue ovacionada de pie durante ocho minutos. En su discurso, expresó su preocupación por la situación mundial actual y abogó por la unidad y la creatividad para salvar las democracias.
La entrega del premio coincidió con el estreno del documental El vértigo de Kim Novak, dirigido por Alexandre O. Philippe y producido por su amiga y representante Sue Cameron. El documental ofrece una mirada íntima a su vida, explorando su infancia difícil, su lucha contra el trastorno bipolar y su decisión de alejarse de Hollywood en los años 80 para preservar su identidad.
Además, Novak expresó su desconfianza hacia una próxima película biográfica sobre su vida que protagonizará Sydney Sweeney, mostrando reservas sobre cómo será retratada en la cinta.
Este reconocimiento en Venecia reafirma el legado de Kim Novak como una figura icónica del cine clásico y una mujer que ha luchado por mantener su autenticidad a lo largo de su vida.
Andrés López Beltrán niega haber solicitado amparo ante supuesta orden de aprehensión
Exige PRI catalogar como terroristas a grupos criminales que operan en México
INE dio por concluida la primera elección del Poder Judicial
Hijos de AMLO se amparan para no ser detenidos en relación al huachicol fiscal
